リットーミュージックから「ベースライン 完全攻略 江森正敏 著」が発売になりました。
ベースライン 完全攻略 江森正敏 著 リットーミュージック 販売価格2310円
リットーミュージック
ベースライン 完全攻略 江森正敏 著
内容
コード進行に合わせて、自由にベースを演奏できるようになる教科書“決定版”
勘や手癖に頼って演奏していて、いまいち自信を持ってプレイできていない、あるいはフレーズにマンネリを感じている、そんなベーシストの皆さん！ おまたせしました。ついに、ベース・ライン作成のセオリーを詳細に解説した教科書の決定版が登場です。300ページ以上のボリュームにぎっしりと詰め込まれた詳細な理論＋音楽的なエクササイズが、必ずやあなたを次の扉へと導いてくれることでしょう。どんな曲でも、どんなコードでも、音楽的なベース・ラインを奏でられるはずです。また、ベース・ソロに関する解説も多く含まれているので、さらに高度なプレイを目指す方にもオススメです。本気で上手くなりたいベーシストのための、価値ある1冊です。
【CONTENTS】
■PART1 ダイアトニック・コードへの対応
Chapter0 音程
1オクターブ内の音程
転回音程（Inverting Intervals）
1オクターブ以上の隔たりがある音程
Chapter1 三和音
三和音の構成音
各トライアドに対するダイアグラム
Chapter2 四和音とモード
I：アイオニアン（Ionian）
II：ドリアン（Dorian）
III：フリジアン（Phrygian）
IV：リディアン（Lydian）
V：ミクソリディアン（Mixolydian）
VI：エオリアン（Aeolian）
VII：ロクリアン（Locrian）
四和音とモードのまとめ
Chapter3 マイナー・セブンス・コードとモード
ジャズではドリアンを第1に選択
エオリアンとフリジアンが選択される場合
メロディック・マイナー・スケールの練習
Chapter4 サスフォー・コード
サスフォー・コードに有効なスケール
サスフォー・コードの機能
Chapter5 ベース・ラインの作成(1)
コード・トーンを中心としたベース・ラインの作成
スケール的（モード的）アプローチ
曲に対してスケール的アプローチを用いる
テンション・ノートを意識したベース・ライン
ベース・ラインのイメージ作り
■PART2 発展的なアプローチ
Chapter6 ドミナント・セブンス・コード
リディアン♭7thスケール（Lydian ♭7th Scale）
オルタード・スケール（Altered Scale）
ディミニッシュド・スケール（Diminished Scale）
ホール・トーン・スケール（Whole-Tone Scale）
フリジアン♯3（Phrygian ♯3）
Chapter7 II-V（ツー・ファイブ）
II-Vに対するベース・ライン
フレーズはボキャブラリー
Chapter8 ディミニッシュド・コード
ディミニッシュド・コードに有効なスケール
ディミニッシュド・コードの機能
メジャー・セブンス・コードの変化形
Chapter9 マイナー・メジャー・セブンス・コード
最も一般的なメロディック・マイナーの使い方
ライン・クリシェ（Line Cliche）
Chapter10 三和音に対応するスケール
メジャー・トライアド
マイナー・トライアド
オーギュメンティッド・トライアド
ディミニッシュド・トライアド
Chapter11 分数コード
4種類の分数コード
Chapter12 クロマチック・アプローチ
クロマチック・アプローチの2つの手法
クロマチック・アプローチの実例
クロマチック・アプローチの拡大
Chapter13 ベース・ラインの作成(2)
II-7からV7へ
V7からI△7へ
II-7-V7-I△7-VI7進行の連続
IIΦ7からV7へ
V7からI-7へ
IIΦ7-V7-I-7-VI7進行の連続
■PART3 実践的なノウハウ
Chapter14 ブルース
ブルース・スケールとコード進行
フレーズとしてのブルース
Chapter15 ペンタトニック・スケール
メジャーとマイナーのペンタトニック・スケール
内在するペンタトニック・スケールの割り出し
実際の演奏にあたっての注意点
Chapter16 リハーモニゼイション
リハーモニゼイションの実例
II-V進行によるクロマチック・アプローチ
リハーモニゼイションを行ないやすい場所
ペダル・ポイント（Pedal Point）
オスティナート（Ostinato）
Chapter17 ヘミオラ
ベース・ラインやソロにヘミオラを組み込む
Chapter18 アウトサイド
さまざまなアウトサイド
Chapter19 ラテン音楽
アフロキューバン（Afro-Cuban）
ブラジリアン（Brazillian）
Chapter20 イントロとエンディング
イントロ（Intro）
エンディング（Ending）
Chapter21 ベース・ラインの作成(3)
2ビート（2 Beat）
4ビート（4 Beat）
インタープレイ（Interplay）
シャッフル（Shuffle）
バラード（Ballad）
ダブルタイム（Double-time）
ジャズ・ワルツ（Jazz Waltz）
変拍子（Odd time signature）
3/4拍子⇔4/4拍子
ボサノバ
Chapter22 ベース・ソロ
空間を置いたソロでの組み立て方
“弾かない”と“弾けない”
Chapter23 演奏を聴く
聴くことから始まる
■APPENDIX
A：ベース・ライン＆ベース・ソロ実例集
B：付録音源解説
著者 江森 正敏
仕様 B5判／336ページ／CD2枚付き
発売日 2012.8.24
ISBN 9784845621286
ベースライン 完全攻略 江森正敏 著 リットーミュージック 販売価格2310円
リットーミュージック
ベースライン 完全攻略 江森正敏 著
内容
コード進行に合わせて、自由にベースを演奏できるようになる教科書“決定版”
勘や手癖に頼って演奏していて、いまいち自信を持ってプレイできていない、あるいはフレーズにマンネリを感じている、そんなベーシストの皆さん！ おまたせしました。ついに、ベース・ライン作成のセオリーを詳細に解説した教科書の決定版が登場です。300ページ以上のボリュームにぎっしりと詰め込まれた詳細な理論＋音楽的なエクササイズが、必ずやあなたを次の扉へと導いてくれることでしょう。どんな曲でも、どんなコードでも、音楽的なベース・ラインを奏でられるはずです。また、ベース・ソロに関する解説も多く含まれているので、さらに高度なプレイを目指す方にもオススメです。本気で上手くなりたいベーシストのための、価値ある1冊です。
【CONTENTS】
■PART1 ダイアトニック・コードへの対応
Chapter0 音程
1オクターブ内の音程
転回音程（Inverting Intervals）
1オクターブ以上の隔たりがある音程
Chapter1 三和音
三和音の構成音
各トライアドに対するダイアグラム
Chapter2 四和音とモード
I：アイオニアン（Ionian）
II：ドリアン（Dorian）
III：フリジアン（Phrygian）
IV：リディアン（Lydian）
V：ミクソリディアン（Mixolydian）
VI：エオリアン（Aeolian）
VII：ロクリアン（Locrian）
四和音とモードのまとめ
Chapter3 マイナー・セブンス・コードとモード
ジャズではドリアンを第1に選択
エオリアンとフリジアンが選択される場合
メロディック・マイナー・スケールの練習
Chapter4 サスフォー・コード
サスフォー・コードに有効なスケール
サスフォー・コードの機能
Chapter5 ベース・ラインの作成(1)
コード・トーンを中心としたベース・ラインの作成
スケール的（モード的）アプローチ
曲に対してスケール的アプローチを用いる
テンション・ノートを意識したベース・ライン
ベース・ラインのイメージ作り
■PART2 発展的なアプローチ
Chapter6 ドミナント・セブンス・コード
リディアン♭7thスケール（Lydian ♭7th Scale）
オルタード・スケール（Altered Scale）
ディミニッシュド・スケール（Diminished Scale）
ホール・トーン・スケール（Whole-Tone Scale）
フリジアン♯3（Phrygian ♯3）
Chapter7 II-V（ツー・ファイブ）
II-Vに対するベース・ライン
フレーズはボキャブラリー
Chapter8 ディミニッシュド・コード
ディミニッシュド・コードに有効なスケール
ディミニッシュド・コードの機能
メジャー・セブンス・コードの変化形
Chapter9 マイナー・メジャー・セブンス・コード
最も一般的なメロディック・マイナーの使い方
ライン・クリシェ（Line Cliche）
Chapter10 三和音に対応するスケール
メジャー・トライアド
マイナー・トライアド
オーギュメンティッド・トライアド
ディミニッシュド・トライアド
Chapter11 分数コード
4種類の分数コード
Chapter12 クロマチック・アプローチ
クロマチック・アプローチの2つの手法
クロマチック・アプローチの実例
クロマチック・アプローチの拡大
Chapter13 ベース・ラインの作成(2)
II-7からV7へ
V7からI△7へ
II-7-V7-I△7-VI7進行の連続
IIΦ7からV7へ
V7からI-7へ
IIΦ7-V7-I-7-VI7進行の連続
■PART3 実践的なノウハウ
Chapter14 ブルース
ブルース・スケールとコード進行
フレーズとしてのブルース
Chapter15 ペンタトニック・スケール
メジャーとマイナーのペンタトニック・スケール
内在するペンタトニック・スケールの割り出し
実際の演奏にあたっての注意点
Chapter16 リハーモニゼイション
リハーモニゼイションの実例
II-V進行によるクロマチック・アプローチ
リハーモニゼイションを行ないやすい場所
ペダル・ポイント（Pedal Point）
オスティナート（Ostinato）
Chapter17 ヘミオラ
ベース・ラインやソロにヘミオラを組み込む
Chapter18 アウトサイド
さまざまなアウトサイド
Chapter19 ラテン音楽
アフロキューバン（Afro-Cuban）
ブラジリアン（Brazillian）
Chapter20 イントロとエンディング
イントロ（Intro）
エンディング（Ending）
Chapter21 ベース・ラインの作成(3)
2ビート（2 Beat）
4ビート（4 Beat）
インタープレイ（Interplay）
シャッフル（Shuffle）
バラード（Ballad）
ダブルタイム（Double-time）
ジャズ・ワルツ（Jazz Waltz）
変拍子（Odd time signature）
3/4拍子⇔4/4拍子
ボサノバ
Chapter22 ベース・ソロ
空間を置いたソロでの組み立て方
“弾かない”と“弾けない”
Chapter23 演奏を聴く
聴くことから始まる
■APPENDIX
A：ベース・ライン＆ベース・ソロ実例集
B：付録音源解説
著者 江森 正敏
仕様 B5判／336ページ／CD2枚付き
発売日 2012.8.24
ISBN 9784845621286
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